сайт об уникальных вещах, которые невозможно купить

Почему-то я про нее вспомнила. Про Мавку.

Рисунок выбирали со старшей дочкой. За основу взяли стол из Икеи. Рисовала долго и ... вот что получилось.

Карикатура (итал. caricatura, от caricare — нагружать, преувеличивать)
Я не мудрствуя лукаво возьму определения из Википедии…

Сатирическое или юмористическое изображение, в котором комический эффект создаётся преувеличением и заострением характерных черт, неожиданными сопоставлениями и уподоблениями.

Странно иногда прочитать определение того, что ты делаешь! А вот еще:

Жанр изобразительного искусства (обычно графики, но необязательно), являющийся основной формой изобразительной сатиры, в сатирической или юмористической форме изображает какие-либо социальные, общественно-политические, бытовые явления, реальные лица или характерные типы людей.

Если честно, то мне больше нравятся рисунки без слов, хотя иногда попадаются веселые рисуночки, у которых изо рта вылетают прикольные слова. Но сам предпоситаю, что бы рисунок был понятен без особых надписей.

Ваш И.Репин

      Вот странно, кажется, чего проще нарисовать рисунок. Взял карандаш, бумагу, стерку, наконец... А вдохновение? Братцы, без него рисунок получится безжизненным! И вся сложность в создании рисунка заключается во вхождение в состояние священного транса.

      Вот японцы - умницы. У них любое действие, любое телодвижение предваряется эмоционально-интеллектуальной подготовкой, аутотренингом. Будь то выстрел из лука или написание иероглифа единым верным росчерком кисти. Я, к сожалению, так быстро, как они, это делать не могу.

      В начале прошлой недели начал работать над заказом, состоящим из 11 различных рисунков, иллюстрирующих презентацию. Презентация предназначалась для специалистов в области создания компьютерных игрушек.

      Заказчик, молодой человек лет тридцати, терпеливо объяснил мне понятие различных специфических терминов, которыми пестрели его описания рисунков в техническом задании. Самым сложным было создание типажа нашего героя, которого я для себя назвал Булатиком.

      Кто играл в Follaut, помнит прикольные рисуночки, при создании персонажа, этакий головастый крепыш, в стиле 60-х годов, со взбитым чубчиком и в тренировочном костюмчике. Пожелание заказчика было создать персонажа в этом же стиле, только более современного, годов 90-х.

      С третьей попытки мне удалось нарисовать приемлемого с моей точки зрения персонажа, который понравился заказчику, сообща мы подобрали ему логотип на футболку и поработали над мимикой.

      Работа пошла. Остальные 10 рисунков были делом техники. Правда и там приходилось менять некоторые незначительные детали. Но при наличии компьютера это делалось быстро и незатруднительно, тут же все согласовывалось по электронной почте.

      Немного о технике исполнения рисунков. Рисунки выполнены тушью на плотной бумаге стальным пером и беличьей кистью №2. В фотошопе убирался только цвет фона и рисунок кадрировался, затем приводился к условленному разрешению и размеру. Кому интересно вот здесь все рисунки я собрал на одном листе.

Ваш И.Репин

Велик и могуч русский язык! Вот что вы подумали, услышав словосочетание «оригинальные рисунки»? 90% ответят:
- необычные, чем то выделяющиеся среди других по смыслу и технике исполнения.

Если обратиться к происхождению слова «оригинал» (а оно происходит от английского original – подлинник). То есть оригинальный рисунок это рисунок, который потом тиражируют, копируют, перерисовывают…, а содержание и исполнение он может иметь самое банальное.

Но вероятно, некоторые слова и словосочетания со временем меняют смысловое значение и начинают употребляться в ином качестве. Как же иначе обозвать картинки, которые рисуются и отличны, или необычны по технике и содержанию? Я думаю, уважаемые читатели в комментариях к этому посту выразят свое мнение.

Почему я затронул эту тему? Последнее время приходится достаточно много рисовать, некоторые рисунки я публикую здесь, да еще по договоренности с администраторами сайта я стал туда рисовать карикатуры на транспортные новости.

Ваш И.Репин

Разбирал свой детский архив и случайно наткнулся на один рисунок. Это было очень давно. В ту бытность я немного рулил на одном маленьком ликеро-водочном заводике.

      Рисунок в МАрхИ преподают 4 года настоящие мастера - художники. Помню когда я училась (1994 - 2001г) меня учил рисовать архитектор и художник - . Это очень талантливый художник и преподаватель! Да и просто хороший человек. Я ему очень благодарна за то, что он учил меня рисунку.

      Бывало сидишь за мольбертом, рисуешь с натуры гипсовую фигуру, он подойдет, сядет рядом, и так душевно рассказывая какую-нибудь красивую и удивительную историю, начинает рисовать на моем рисунке! И рисунок преображается! Становится правильнее, красивее, лучше!

      Евгений Чивиков очень много рисовал: рисовал с натуры природу и архитектуру, портреты, даже натюрморты и гипсовые фигуры вместе со студентами.

      После окончания МАрхИ я с ним не встречалась. Знаю, он и сейчас преподает и выставляется в разных местах Кстати, на этом рисунке как раз изображен мой преподаватель - Евгений Константинович Чивиков - рисующий Зевса вместе с нами.

      Хочу немного рассказать о уроке черчения в школе.       Вот примерно такое задание выдавалось каждому для вычерчивания по аксонометрии трех проекций - плана, вида справа и слева. Чертить нужно было тушью - рапидографами и рейсфедерами.

      В 8 классе я перешла в другую школу. При архитектурном институте. Там готовили весь класс поступать в МАрхИ, преподавали помимо основных предметов - рисунок, композицию, черчение.

      Помню свою пожилую учительницу - Валентину Дмитриевну. Она и научила меня рисовать! Рисунок стал моим любимым предметом. Это 3 часа каждую неделю. Мы рисовали с натуры всё: гипсовые фигуры и головы, натюрморты, чучела птиц и животных, геометрические фигуры, портреты друг друга и автопортреты..... на практике рисовали с натуры природу и архитектуру (сидели в парках, скверах, на улице), в зоопарке - животных....